Ci sono artisti oscuri e chiari: il genio cupo di Goya e quello gioioso - Leonardo, l'oscura fantasia di Bosch e le ariose storie di Chagall ne sono un esempio. Pindar van Arman è venuto dal lato chiaro, anche se le sue auto preferiscono una tavolozza scura. Tuttavia, dietro le loro tele nere e marroni si trova la figura di una persona allegra pronta a parlare per ore con la prima persona che incontra dell'impulso creativo del robot.
Pindar van Arman, Stati Uniti. Genere: creatività computazionale, pittura.
Ora ci sono dieci robot nel laboratorio-officina di Pindar van Arman: cinque bracci manipolatori e cinque tavoli XY; quando chiamiamo per un colloquio, Pindaro sta andando a comprare l'undicesima macchina. Il "cervello" per tutti i robot è lo stesso: l'intelligenza artificiale CloudPainter, su cui Pindaro lavora da tredici anni. L'artista robot ha fatto molta strada da una stampante a pennello a un meccanismo in grado di dipingere un ritratto di una persona che non ha mai visto.
Uomo che passa la spazzola alla macchina
Perché dare a un robot un pennello e dipingere quando gli artisti umani sono bravi a dipingere? Per Pindaro la risposta è ovvia: "Guardo il robot disegnare e cerco di capire come disegno io". Questo modo squisito di capire se stessi, ovviamente, non è stato inventato da Pindaro. La creatività computazionale è stata praticata dalla fine degli anni '80, cercando di ottenere un risultato inaspettato e non programmato da un computer. L'esempio più famoso di algoritmo "creativo" per le arti visive è Deep Dream di Google, che trova occhi e sagome di animali in ogni dettaglio di qualsiasi immagine.
Meno noto è l'artista robot di Harold Cohen AARON, quello che ha dato inizio a tutto. Anche prima delle reti neurali, della visione artificiale e dell'apprendimento automatico AARON, un programma scritto in C quarant'anni fa, creava immagini e utilizzava manipolatori meccanici per trasferirle sui tessuti. Cohen è morto nel 2016, alla fine della sua vita deluso dall'idea della creatività della macchina - o almeno così è sembrato a Pindaro, che gli ha parlato una sola volta, poco prima della sua morte. "Era ossessionato dall'idea che la maggior parte dei [robot creativi] mettesse semplicemente un filtro più o meno complesso sull'immagine originale … Da allora mi sono chiesto quanto siano simili i miei robot ai filtri e cerco di allontanarmi il più possibile da questo principio ", - scrive in un piccolo necrologio sul suo sito web.
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In totale, circa duecento persone e aziende sono coinvolte nella creatività computazionale con applicazioni alla pittura e alla grafica. Alcuni professionisti pensano che CloudPainter faccia meglio di altri. Il ritratto ad olio di A. I. van Arman è l'unico dei tanti dipinti realizzati a macchina che ha catturato l'attenzione del critico principale del New York Magazine Jerry Saltz. "Questo dipinto sembra che si trattasse di un essere umano su cui ha lavorato", ha detto Salz. E ha aggiunto: "È vero, questo non significa che l'immagine sia buona". Ogni anno, l'algoritmo di Van Arman vince un premio al concorso Robotart e nel 2018 CloudPainter ha vinto il primo premio per i "ritratti espressivi", compresi quelli immaginati dalla stessa AI.
Ritratto di Vice El Reeve di CloudPainter Un dipinto per il quale il critico d'arte Jerry Saltz ha elogiato l'intelligenza artificiale per il suo "buon gusto".
Il robot impara la tecnologia e guadagna la vista
Il riconoscimento è arrivato a Pindaro di recente quando la rete neurale CloudPainter ha ottenuto un certo grado di indipendenza artistica. All'inizio, van Arman voleva solo fare robotica: ha avuto la fortuna di partecipare al concorso per sviluppatori di software per auto a guida autonoma, e quando il concorso è finito, Pindaro ha capito che voleva continuare, almeno nella sua officina con macchine più semplici. Il primo algoritmo è stato disegnato come un bambino in età prescolare - punto per punto: Pindaro ha imparato una nuova tecnica. Era divertente, ma gli amici scherzavano: "Pindaro, hai inventato una cosa fantastica e si chiama stampante"; il fatto che il robot stesse dipingendo a olio su tela non faceva molta differenza. Quindi Pindaro ha fornito al robot la visione, dotato di una telecamera collegata a un computer con un algoritmo di riconoscimento delle immagini.
Ora tutti i robot Pindaro "vedono" quello che stanno facendo e adattano costantemente il loro lavoro a seconda di quanto la tela sia vicina alla rappresentazione della rete neurale di quello che dovrebbe essere il risultato. Pindaro dice che questo è il modo in cui il suo insegnante dipingeva - ed è così che disegna se stesso: ictus, valutazione, correzione e ancora e ancora in un ciclo di feedback chiuso che CloudPainter ha ereditato dal suo creatore. Tuttavia, ne hanno parlato molto prima dell'era del computer: approssimativamente con le stesse parole, il processo creativo è stato descritto, ad esempio, dall'artista d'avanguardia tedesco Paul Klee.
L'artista sa quando la tela è finita. Anche il robot: quando nuovi tratti non avvicinano il risultato all'idea dell'IA dell'ideale, ma si allontanano, smette di disegnare.
Il robot favorisce il gusto e cerca il proprio stile
Per prendere decisioni, il computer deve disporre di criteri di valutazione. Il “gusto artistico” di AI è formato dal suo creatore: è stato Pindaro a scegliere le immagini che hanno avuto successo, a suo avviso, e ha respinto quelle infruttuose. Quelle buone sono state inviate al salvadanaio dei "modelli di ruolo" - cioè, di nuovo alla rete neurale - e hanno formato le "preferenze estetiche" della macchina - tuttavia, non possono essere formulate, poiché è impossibile descrivere la gerarchia delle caratteristiche che la rete neurale utilizza per analizzare e correggere i dati.
Innanzitutto, CloudPainter ha disegnato ritratti dalle fotografie. Quindi Pindaro collegò un algoritmo di riconoscimento facciale e il robot iniziò a scegliere un'immagine tra diverse proposte - la più espressiva - e scrivere su di essa. Poco dopo, la macchina ha iniziato ad analizzare il video e scegliere quale persona da quale fotogramma prendere come base per l'immagine successiva.
Molto spesso, i robot di Pindaro dipingono ritratti dei suoi figli. Uno dei primi dipinti - un ritratto di suo figlio, creato quando il robot non aveva una macchina fotografica.
Il robot impara a fantasticare
Pindaro sta ora dimostrando una nuova modalità di intelligenza artificiale: l'immaginazione della macchina; abbastanza recentemente, CloudPainter ha iniziato a inventare cose che non avevo mai visto prima. L'immagine di design crea una rete neurale avversaria generativa (GAN) - infatti, due reti neurali, una delle quali è in grado di riconoscere oggetti di un certo tipo (volti), e l'altra genera immagini, cercando di accontentare il primo. Tali reti neurali sono state a lungo in grado di creare immagini completamente naturalistiche; sono persino utilizzate nell'industria per lo sviluppo del design. Ma a differenza della maggior parte di questi algoritmi, CloudPainter crea su un supporto tangibile e le due parti del GAN competono in tempo reale. Ciò priva l'immagine di dettagli, ma rende il processo stesso piuttosto spettacolare.
Faces from the Darkness. Compilazione di opere di una rete neurale avversaria generativa, una parte della quale genera immagini e l'altra cerca volti umani su di esse. Per il ritratto di maggior successo di questa serie, CloudPainter ha vinto il primo premio al concorso Robotart 2018.
CloudPainter sa anche come copiare lo stile di artisti famosi. Addestrati nelle opere di Cézanne, i robot dipingono paesaggi provenzali, imitando poco abilmente il colpo del genio francese. Ma Pindaro considera questa la parte più noiosa del lavoro. È molto più interessante forzare l'IA a creare il proprio stile: per questo, Pindar ha caricato tre dei suoi CloudPainter come input per il sistema e ha ottenuto uno stile di pittura unico come output. Se non pensi al fatto che fosse basato su dipinti creati sotto la supervisione di Pindaro, puoi credere che l'IA stessa sia arrivata al suo stile, tuttavia, gli artisti umani imparano anche dalle opere dei loro predecessori.
Variazione su un paesaggio provenzale di Cézanne Doma a Estaque.
Il robot sta cercando il suo posto
Pindaro afferma che il robot prende il 99% delle decisioni e solo l'1% richiede l'intervento umano. Gli errori più grossolani - tecnici (la vernice scorreva, un pennello è caduto) - vengono corretti dall'attrezzatura automatica, monitora anche il contrasto delle immagini. Se la composizione crolla, devi interrompere il processo e rifare tutto manualmente. Tuttavia, nonostante tutta l'indipendenza dei robot, Pindaro li chiama - e l'algoritmo che guida i loro pennelli - il suo mezzo creativo. Senza un essere umano, l'IA è impotente - e questa è una buona notizia per i molti scrittori di lettere arrabbiate a Pindaro. “Ricevo dozzine di messaggi da persone che non vogliono che insegni a disegnare alle macchine. Temono che i robot prendano il posto degli artisti che già lottano per ottenere riconoscimenti, fama, lavoro e denaro , dice Pindar.
La consolazione di queste persone sarà la storia del fallimento di CloudPainter, le cui tele non sono state ancora esposte accanto a dipinti creati da persone. Pindaro si sforza molto - riempie le domande, scrive ai curatori dei musei, ma incontra sempre un malinteso: "Forse le immagini dei miei robot non sono così buone, e forse le persone legate all'arte sono stufi dell'idea stessa". Finora, Pindaro si è accontentato di concorsi di arte robotica e mostre personali. A settembre è stato inaugurato uno dei più ambiziosi: nell'immenso centro commerciale Tysons Corner Center, i robot di van Arman hanno disegnato, divertendo i passanti. Pindaro è pronto a parlare dei suoi robot ad ogni angolo; forse le sue lezioni su YouTube attirano più attenzione delle imbarazzanti immagini di CloudPainter. Va al pubblico, sorride e alza le mani: “Ancora non lo sosono riuscito a insegnare al robot ad essere un artista. Probabilmente no, ma ho imparato così tanto e voglio davvero saperne ancora di più ".
Anastasia Shartogasheva
