L'Uomo Vitruviano è un disegno realizzato da Leonardo Da Vinci intorno al 1490-1492 come illustrazione per un libro dedicato agli scritti di Vitruvio. Il disegno è accompagnato da iscrizioni esplicative in uno dei suoi diari. Raffigura la figura di un uomo nudo in due posizioni sovrapposte: con le braccia allargate ai lati, descrivendo un cerchio e un quadrato.
Quali sono i momenti interessanti in questo …
Il disegno e il testo sono a volte indicati come proporzioni canoniche. Quando esamini il disegno, noterai che la combinazione di braccia e gambe è in realtà di quattro pose diverse. La posa con le braccia divaricate e le gambe non divaricate, si inserisce in un quadrato ("Quadrato degli Antichi"). D'altra parte, una posa con braccia e gambe distese si inserisce in un cerchio. E sebbene, cambiando posa, sembra che il centro della figura si muova, infatti, l'ombelico della figura, che è il suo vero centro, rimane fermo.
"Vetruvio architetto mette nelle sue opera d'architettura che le misure dell'omo …" "L'architetto Vetruvio ha stabilito le dimensioni umane nella sua architettura …" Di seguito si descrivono i rapporti tra le diverse parti del corpo umano.
Nelle note di accompagnamento, Leonardo da Vinci ha indicato che il disegno è stato creato per studiare le proporzioni del corpo umano (maschile), come descritto nei trattati dell'antico architetto romano Vitruvio, che ha scritto quanto segue sul corpo umano:
La riscoperta delle proporzioni matematiche del corpo umano nel XV secolo, da parte di Leonardo Da Vinci e altri, è stata una delle grandi conquiste che hanno preceduto il Rinascimento italiano. Il disegno stesso è spesso usato come simbolo implicito della simmetria interna del corpo umano.
L'arte è caratterizzata da una ricerca dell'armonia, della proporzionalità, dell'armonia. Li troviamo nelle proporzioni dell'architettura e della scultura, nella disposizione degli oggetti e delle figure, nell'accostamento dei colori nella pittura, nell'alternanza di rime e ritmo nella poesia, nella sequenza dei suoni musicali. Queste proprietà non sono state inventate dall'uomo. Riflettono le proprietà della natura stessa. Una delle proporzioni è più comune nell'arte. Ha preso il nome "sezione aurea". Il rapporto aureo è noto fin dall'antichità. Così, nel libro II degli "Elementi" di Euclide, è usato per costruire pentagoni e decagoni.
Il termine "sezione aurea" è stato introdotto da Leonardo da Vinci. Se leghiamo la figura umana - la creazione più perfetta dell'universo - con una cintura e poi misuriamo la distanza dalla vita ai piedi, allora questo valore si riferirà alla distanza dalla stessa cintura alla sommità della testa, proprio come l'intera altezza di una persona si riferisce alla lunghezza dalla vita ai piedi …
In effetti, ci sono molte relazioni proporzionali nella natura e nel corpo umano, vicine a quella che Leonardo da Vinci chiamava la sezione aurea. Anche se non lo incarna esattamente. A proposito, la sezione aurea, che è preferita in molti casi, non è l'unico atteggiamento visivamente percepito come bello. Questi includono rapporti come 1: 2, 1: 3. Sono vicini alla sezione aurea. In ogni opera d'arte, molte parti disuguali, ma vicine alla sezione aurea, danno l'impressione dello sviluppo delle forme, della loro dinamica, del complemento proporzionale l'una all'altra. In particolare, l'atteggiamento più diffuso si basa sulla sezione aurea nella costruzione dei monumenti.
È possibile parlare della sezione aurea nella musica? Puoi, se "misuri" un brano musicale al momento della sua esecuzione. Nella musica, la sezione aurea riflette le peculiarità della percezione umana delle proporzioni temporali. Il punto della sezione aurea funge da punto di riferimento per la modellatura (soprattutto nelle piccole composizioni), spesso il culmine cade su di esso. Può anche essere il momento più luminoso o il luogo più tranquillo, la consistenza più densa o il suono più alto. Ma accade anche che un nuovo tema musicale appaia nel punto della sezione aurea.
15 fatti poco noti sull '"uomo vitruviano" di Leonardo da Vinci
1. Leonardo non ha mai voluto ostentare il suo uomo vitruviano.
Lo schizzo è stato scoperto in uno dei taccuini personali del maestro rinascimentale. In effetti, Leonardo ha disegnato uno schizzo per le proprie ricerche e non ha nemmeno sospettato che un giorno sarebbe stato ammirato. Tuttavia, oggi "l'Uomo Vitruviano" è una delle opere più famose dell'artista, insieme a "L'ultima cena" e "La Gioconda".
2. Una combinazione di arte e scienza.
Vero rappresentante del Rinascimento, Leonardo non fu solo pittore, scultore e scrittore, ma anche inventore, architetto, ingegnere, matematico e conoscitore di anatomia. Questo disegno a inchiostro era il risultato dell'esplorazione di Leonardo delle teorie delle proporzioni umane descritte dall'antico architetto romano Vitruvio.
3. Leonardo non fu il primo a tentare di illustrare le teorie di Vitruvio.
4. Forse il disegno è stato realizzato non solo da Leonardo stesso
Nel 2012, lo storico dell'architettura italiano Claudio Sgarbi ha pubblicato i risultati che la ricerca di Leonardo sulle proporzioni del corpo umano è stata suggerita da uno studio simile fatto dal suo amico e collega architetto Giacomo Andrea de Ferrara. Non è ancora chiaro se abbiano lavorato insieme. Anche se questa teoria è sbagliata, gli storici concordano sul fatto che Leonardo abbia perfezionato i difetti nell'opera di Giacomo.
5. Il cerchio e il quadrato hanno il loro significato nascosto.
Nei loro studi matematici, Vitruvio e Leonardo descrissero non solo le proporzioni dell'uomo, ma anche le proporzioni dell'intera creazione. In un taccuino del 1492 fu trovata la voce di Leonardo: “L'uomo antico era un mondo in miniatura. Poiché l'uomo è composto da terra, acqua, aria e fuoco, il suo corpo assomiglia a un microcosmo dell'Universo.
6. "L'uomo vitruviano" è solo uno dei tanti schizzi.
Per migliorare la sua arte e capire meglio come funziona il mondo che lo circonda, Leonardo ha disegnato molte persone per formare un'idea di proporzioni ideali.
7. L' uomo vitruviano: l'ideale di un uomo.
Chi ha servito come modello rimarrà un mistero, ma i critici d'arte ritengono che Leonardo si sia preso alcune libertà nel suo disegno. Questo lavoro non era tanto un ritratto quanto una rappresentazione coscienziosa di forme maschili ideali da un punto di vista matematico.
8. Può essere un autoritratto.
Non essendoci descrizioni del modello con cui è stato disegnato questo schizzo, alcuni storici dell'arte ritengono che Leonardo abbia dipinto da se stesso "l'Uomo Vitruviano".
9. L'uomo vitruviano aveva un'ernia.
Il chirurgo dell'Imperial College di Londra, Hutan Ashrafyan, 521 anni dopo la creazione del famoso disegno, stabilì che la persona raffigurata nello schizzo aveva un'ernia inguinale, che poteva portare alla sua morte.
10. Per comprendere il significato completo della figura, è necessario leggere le note ad essa.
Quando lo schizzo fu originariamente scoperto nel taccuino di Lernardo, accanto ad esso c'erano gli appunti dell'artista riguardanti le proporzioni della persona, che dicevano: "L'architetto Vitruvio afferma nella sua opera sull'architettura che le dimensioni del corpo umano sono distribuite secondo il seguente principio: la larghezza di 4 dita è uguale a 1 palmo, il piede è di 4 palme, un gomito è di 6 palme, l'altezza totale di una persona è di 4 cubiti o 24 palme … Vitruvio usò le stesse misure nella costruzione dei suoi edifici ".
11. Il corpo è rivestito con linee misurate.
Se guardi da vicino il petto, le braccia e il viso della persona nel disegno, puoi vedere delle linee rette che segnano le proporzioni di cui Leonardo scrisse nei suoi appunti. Ad esempio, la porzione del viso dalla parte inferiore del naso alle sopracciglia è un terzo del viso, così come la porzione del viso dalla parte inferiore del naso al mento e dalle sopracciglia alla linea in cui i peli iniziano a crescere.
12. Lo schizzo ha altri nomi meno esoterici.
Lo schizzo è anche chiamato il canone delle proporzioni o proporzioni maschili.
13. L' uomo vitruviano raffigura simultaneamente 16 pose.
A prima vista, puoi vedere solo due pose: una persona in piedi che ha mosso le gambe e allargato le braccia e una persona in piedi con le gambe divaricate e le braccia alzate. Ma parte del genio dell'immagine di Leonardo è che 16 pose sono raffigurate simultaneamente in un disegno.
14. La creazione di Leonardo da Vinci è stata utilizzata per riflettere i problemi del nostro tempo.
L'artista irlandese John Quigley ha utilizzato immagini iconiche per illustrare il problema del riscaldamento globale. Per fare questo, ha raffigurato una copia moltiplicata ingrandita dell'Uomo Vitruviano sul ghiaccio nell'Oceano Artico.
15. Lo schizzo originale appare raramente in pubblico.
Le copie possono essere trovate letteralmente ovunque, ma l'originale è troppo fragile per essere mostrato in pubblico. L'Uomo Vitruviano è solitamente tenuto sotto chiave nella Galleria dell'Accademia di Venezia.
