Le opere d'arte possono avere un certo significato nascosto, che a volte può essere decifrato. Ti offriamo una selezione di dieci capolavori della pittura, in cui siamo riusciti a trovare segni segreti.
Mona Lisa: c'è un codice nascosto nei suoi occhi
In genere, il potere di Mona Lisa è attribuito al sorriso intrigante raffigurato sul viso della donna. Tuttavia, gli storici italiani hanno scoperto che se guardi gli occhi della Gioconda al microscopio, puoi vedere lettere e numeri.
Gli esperti dicono che questi sottili numeri e lettere rappresentano qualcosa di simile al "Codice Da Vinci" nella vita reale: le lettere "LV" sono visibili nell'occhio destro, che potrebbe significare il nome dell'artista, Leonardo da Vinci, e ci sono anche simboli nell'occhio sinistro, ma non sono stati ancora identificati. È molto difficile vederli chiaramente, ma molto probabilmente sono le lettere "CE" o la lettera "B".
Nell'arco del ponte sullo sfondo si vede il numero 72, oppure potrebbe essere la lettera "L" e un due. Inoltre, l'immagine mostra il numero 149 con un quattro consumato, che potrebbe indicare la data del dipinto: da Vinci lo dipinse durante il suo soggiorno a Milano negli anni '90.
È importante ricordare che il dipinto ha quasi 500 anni, quindi i segni nascosti non sono visibili chiaramente e chiaramente come potrebbero essere immediatamente dopo la sua creazione.
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"L'ultima cena": l'immagine contiene enigmi matematici e astrologici e una melodia musicale
L'Ultima Cena è oggetto di molte speculazioni, di solito concentrandosi su presunti messaggi nascosti e accenni crittografati nel dipinto.
Slavisa Pesci, un tecnologo dell'informazione, ha ottenuto un interessante effetto visivo sovrapponendo una versione traslucida specchiata del dipinto all'originale. Di conseguenza, due figure simili a templari apparvero a entrambe le estremità del tavolo e un'altra persona divenne visibile alla sinistra di Gesù, forse una donna con un bambino in braccio.
Il musicista italiano Giovanni Maria Pala ha sottolineato che la posizione delle mani e del pane possono essere interpretate come note in un brano musicale, e se lette da destra a sinistra, come era tipico dello stile di scrittura di Leonardo, formano un brano musicale.
La ricercatrice vaticana Sabrina Sforza Galizia, ha affermato di aver decifrato il puzzle "matematico e astrologico" contenuto nell'Ultima Cena. Secondo lei, l'artista ha predetto un'alluvione globale e l'imminente fine del mondo, che inizierà il 21 marzo 4006 e terminerà il 1 novembre dello stesso anno - crede che questo sarà l'inizio di una nuova era per l'umanità.
"Creazione di Adamo": l'origine divina della mente
La Creazione di Adamo di Michelangelo ha superato la prova del tempo, non solo come l'affresco più famoso della Cappella Sistina, ma anche come una delle immagini più iconiche della storia umana.
Michelangelo è riconosciuto come uno dei più grandi pittori e scultori del Rinascimento italiano, ma non è molto noto che abbia studiato a fondo l'anatomia e, all'età di 17 anni, abbia smembrato cadaveri scavati in un cimitero.
Gli esperti americani di neuroanatomia ritengono che Michelangelo abbia utilizzato alcune conoscenze anatomiche quando ha lavorato sugli affreschi della Cappella Sistina.
Sebbene alcuni possano considerare questa una coincidenza, gli esperti suggeriscono che Michelangelo difficilmente avrebbe potuto scrivere un dipinto del genere per caso: nell'affresco si possono persino vedere i contorni di parti del cervello così complesse come il cervelletto, il nervo ottico e la ghiandola pituitaria. E nella stessa figura di Adamo, che tende la mano a Dio, si possono discernere i contorni del ponte di Varoli e della colonna vertebrale.
Affreschi della Cappella Sistina: alcuni di essi mostrano parti del cervello umano
Come nel caso della "Creazione di Adamo", tra gli affreschi della Cappella Sistina, c'è un altro murale con una figura di Dio, contenente un messaggio segreto.
Gli esperti hanno notato che il petto e il collo di Dio hanno anomalie anatomiche che nessun'altra figura umana sui murales ha. Inoltre, mentre la maggior parte delle figure sono illuminate in diagonale dal bordo inferiore sinistro, i raggi del sole cadono sul collo di Dio ad angolo retto - i ricercatori hanno concluso che il genio ha fatto apposta una tale imprecisione.
Se si sovrappone l'immagine dello strano collo di Dio a una fotografia del cervello umano, diventa evidente che i contorni di entrambe le immagini coincidono quasi completamente e lo strano rettangolo di tessuto che si estende al centro della veste di Dio può simboleggiare il midollo spinale.
Michelangelo ha anche raffigurato altre caratteristiche anatomiche in alcuni punti del soffitto, in particolare il rene, che era di particolare interesse per Michelangelo, poiché l'artista soffriva di calcoli renali.
"Madonna e San Giovannino": tracce UFO
La Madonna e San Giovannino di Domenico Ghirlandaio ha un dettaglio interessante: una goccia dalla forma strana aleggia nel cielo sopra la spalla sinistra di Maria.
In questo punto dell'immagine, un oggetto simile a una tavola è chiaramente visibile, forse brillante: l'artista ha raffigurato questo oggetto nei minimi dettagli, cercando di inserirlo nel suo lavoro in modo che catturi l'attenzione. Inoltre, sul lato destro dell'immagine, vediamo una persona che alza la mano destra verso gli occhi, mostrando quanto è luminoso questo oggetto, e nell'angolo in alto a sinistra vediamo un oggetto che assomiglia al sole.
La Madonna e San Giovannino è solo uno dei tanti dipinti medievali raffiguranti strani, inquietanti oggetti volanti non identificati che si librano nel cielo.
Il profeta Zaccaria: il potere della religione
La tensione tra papa Giulio II e Michelangelo è documentata in documenti storici.
Gli storici notano che Michelangelo ha ritratto il Papa in uno dei suoi dipinti a immagine del profeta Zaccaria, e uno degli angeli dietro di lui fa un gesto estremamente osceno.
La figura in cui sono piegate le dita di un adorabile bambino si chiama "fico", ma il suo significato non è affatto dolce come il nome: tenendo il pollice tra l'indice e il medio, mostra il gesto del vecchio mondo, che ha mantenuto il suo significato fino ai giorni nostri. In Occidente il gesto non è così comune, ma in Russia il suo significato è ben noto.
"David e Golia": segni mistici della Kabbalah
Analizzando la disposizione delle figure sul soffitto di 1300 km² della Cappella Sistina, gli scienziati hanno scoperto forme simili alle lettere ebraiche: ad esempio, le figure di Davide e Golia formano la lettera "Gimel", che simboleggia il "potere" nella tradizione mistica della Kabbalah.
I ricercatori ritengono che Michelangelo abbia conosciuto l'ebraismo durante il suo soggiorno alla corte di Lorenzo Medici a Firenze, e l'intera Cappella Sistina, forse costruita nelle stesse proporzioni del Sacro Tempio di Gerusalemme, è un "messaggio mistico perduto di amore universale" inteso per la decrittazione.
"Proverbi fiamminghi": l'immagine contiene 112 idiomi olandesi
"Proverbi fiamminghi" è un dipinto ad olio su tavola di quercia di Pieter Brueghel il Vecchio, pieno di simboli legati ai proverbi olandesi dell'epoca.
In totale, sono stati trovati e decodificati 112 modi di dire nella foto: alcuni di essi sono ancora utilizzati, ad esempio, "nuota contro corrente", "un pesce grosso mangia un pesce piccolo", "sbatte la testa contro il muro" e "armati fino ai denti".
Altri proverbi indicano la stupidità umana. Alcuni simboli sembrano rappresentare il significato di più di una figura retorica, ad esempio, un uomo che tosa le pecore siede accanto a un uomo che taglia un maiale a sinistra del centro nella parte inferiore del dipinto, e questa scena simboleggia l'espressione "Qualcuno tosa le pecore e qualcuno - maiali ", il che significa che una persona ha un vantaggio sugli altri. Inoltre, la scena può significare "Cesoie, ma non toglietevi la pelle", ovvero avverte di non andare troppo oltre quando usate le vostre capacità.
"Cena da Emmaus": voto di silenzio cristiano
"Dinner at Emmaus" è un dipinto di Caravaggio, un artista barocco italiano. Il dipinto raffigura il momento in cui Gesù risorto in incognito rimane nella città di Emmaus, ma lì incontra due dei suoi discepoli e spezza il pane con loro, dopo di che lo riconoscono.
L'immagine è già insolita in quanto le figure di persone sono raffigurate su uno sfondo scuro e vuoto a grandezza naturale, e all'estremità del tavolo c'è un cesto con del cibo, che sembra sul punto di cadere. C'è anche una strana ombra simile a un pesce, che può indicare un voto di silenzio come obbligatorio per i cristiani.
"Ritratto del giovane Mozart": segni dei massoni
Certo, le opere d'arte non hanno aggirato il tema della Massoneria: i ritratti di persone che nascondono le mani possono indicare dedizione o un livello di gerarchia. Un esempio è il ritratto di Mozart dipinto da Antonio Lorenzoni.
