La seconda parte del film d'animazione "Angry Birds" è stata rilasciata in tutto il mondo il 2 agosto. La prima nei cinema russi è prevista per il 15 agosto. Ci proponiamo da un punto di vista morale ed educativo di valutare il contenuto del prossimo prodotto di animazione occidentale, che presto sarà visto da migliaia di giovani connazionali.
Brevemente sui valori che il fumetto promuove: la trama centrale, usando l'esempio dei personaggi principali, mostra l'importanza e l'efficacia di lavorare in una squadra forte e amichevole, e ti insegna anche a capire i tuoi compagni e rinunciare al tuo egoismo per raggiungere obiettivi comuni. Il finale del cartone animato è ricordato soprattutto per l'immagine positiva della famiglia riunita e l'amicizia tra gli ex avversari. Tuttavia, l'atmosfera sciocca generale, la costante pedalata del tema del bagno, la presa in giro delle cadute e delle sofferenze degli altri, la distorsione dei ruoli sociali nei rapporti tra un uomo e una donna negano il potenziale positivo del cartone animato.
Revisione dettagliata
Quando guardi i cartoni animati occidentali, spesso hai l'impressione che i loro creatori siano entro certi limiti che li obbligano, come si suol dire, "a compiacere sia il nostro che il tuo". Tale sensazione nasce a causa di un'ovvia contraddizione, in cui messaggi semantici assolutamente diversi per lo spettatore sono mescolati nella stessa trama - sia brillantemente positivi che inequivocabilmente negativi.
Nella seconda vignetta a figura intera sugli uccelli arrabbiati, questa tendenza era particolarmente evidente. All'inizio della storia, il personaggio principale Red si mostra insicuro, spaventato dalla solitudine e quindi incline ad atteggiamenti. Si aggrappa al suo ruolo di protettore dell'Isola degli Uccelli, anche quando non è più necessario, e con il proprio egoismo provoca ulteriore inimicizia con i maiali. Ma nel corso della trama, gli eventi lo spingono a rendersi conto della sua incoerenza e cambiamento interiore. Insieme alla sua trasformazione, scompare il bisogno dell'antico eroismo ostentato.
Un altro messaggio positivo si svela attraverso l'immagine del lavoro di squadra. Di fronte a una minaccia comune, i maiali e gli uccelli devono dimenticare i piccoli litigi e unirsi per salvare le loro isole. E se all'inizio ciascuno dei membri della squadra di eroi cerca di tirare la coperta dalla propria parte, alla fine sono pronti a passare tutti gli allori dei vincitori l'uno all'altro, poiché si rendono conto di essere arrivati al successo solo attraverso sforzi congiunti. L'atteggiamento positivo generale è completato dall'immagine della famiglia riunita di aquile e dalla correzione del cattivo.
Video promozionale:
Dopo aver visto il cartone fino alla fine e visto la gioiosa scena finale, la maggior parte del pubblico, ovviamente, lascerà il cinema con piacevoli emozioni e di buon umore. Ma il retrogusto dolce non significa che il cibo, anche se informativo, fosse utile. Forse hanno semplicemente aggiunto molto "zucchero" e il resto degli ingredienti ha un sapore completamente diverso, oppure potrebbero essere completamente immangiabili.
Che è avvolto in un "dolce guscio"
In effetti, ci sono tanti messaggi positivi quanti sono in "Angry Birds 2 Movie" e lo stesso numero di messaggi negativi. Ma non si riferiscono più alla trama principale, ma all'intera componente di sfondo del lavoro - stiamo parlando di quei numerosi dettagli da cui si forma l'atmosfera generale di ciò che sta accadendo. Dopotutto, la trama stessa può adattarsi a 20-30 minuti di tempo sullo schermo, ma su cosa è stata trascorsa un'altra ora?
In primo luogo, è umorismo: stupido, vile e talvolta persino malvagio. Nel cartone animato, qualcuno cade costantemente, colpisce, risulta essere immeritatamente offeso o insultato. Ad esempio, c'è l'immagine di un cane congelato che trascorre l'intero cartone animato congelato in un pezzo di ghiaccio, ma lo spettatore vede i suoi occhi in movimento e le espressioni facciali. Cerca costantemente di uscire dalla sua trappola, andare al cibo o chiacchierare con la sua amica, una foca. Ma ancora e ancora accade qualche incidente offensivo, a causa del quale le sue aspirazioni non vengono realizzate. E questo viene mostrato con umorismo - cioè, al pubblico, e in particolare ai bambini, viene insegnato a ridere della sofferenza dello sfortunato animale. Per che cosa? Infondere insensibilità e compostezza è utile in termini educativi?
E questo è solo un esempio, e ci sono dozzine di episodi del genere nel cartone animato: un maiale è gravemente bruciato, appoggiato a una pipa calda, e una frase su "l'odore della pancetta" suona dallo schermo. L'ingegnere uccello, che non ha ascoltato bene il proprietario della terza isola e anche il cattivo principale Zeta, è imprigionato in una camera di tortura. Ogni volta che è necessario stimolare altri subordinati, Zeta parla del tipo di tormento che deve sopportare l'ingegnere colpevole. Ma ancora una volta, il processo di tortura viene mostrato allo spettatore con umorismo, così come le infinite cadute e sculacciate di tutti i personaggi.
Particolare disgusto è causato dal regolare appello al tema della toilette legato a secrezioni, sputi, enfasi sul quinto punto e così via. Qui gli eroi sono imbrattati di una sorta di melma verde, dopo di che il suo creatore annuncia che questo speciale liquido resistente al calore è fatto di moccio di maiale.
Una delle lunghe scene si svolge nel bagno degli uomini, dove gli eroi cercano di rubare la chiave alla guardia. La guardia stessa è svuotata in questo momento e per un paio di minuti si sente un rumore continuo di urina che scorre. Ancora una volta vediamo le buffonate degli eroi costretti a "lavorare" in un ambiente così delicato. Ma non si perdono e iniziano a rappresentare un flusso di urina con mezzi improvvisati. In altri episodi, ci vengono mostrati maiali in tanga e una specie di costume da bagno da donna attillato, e nel 25 ° fotogramma un paio di volte anche i guizzi di personaggi maschili che si dipingono le ciglia o si truccano.
Dobbiamo in qualche modo distrarre le guardie: fantastico, spostiamo tutti gli eroi al bar e balliamo con boccali di birra. E accompagneremo la scena finale con bicchieri, cocktail e shooting bottiglie di champagne, su cui è scritto “Cider”. Per un set completo, lascia che il cattivo principale sogni un posto paradisiaco dove può gustare un cocktail Margarita. Una tale immersione nel tema dell'alcol è necessaria in un cartone animato? Oppure gli eroi della favola per bambini non possono bere tè, succo di frutta, composta, limonata con lo stesso successo?
Ma soprattutto l'assurdità di tutto ciò che accade. Ovviamente, il cartone animato non deve essere realistico, seguire le leggi della fisica e simili. Tuttavia, deve esserci almeno una logica nelle azioni dei personaggi. Ad esempio, puoi mostrare soluzioni tecniche interessanti, idee inaspettate ma plausibili, fenomeni naturali unici e così via. Invece, le azioni dei personaggi regnano costantemente in completa idiozia. Fanno cose stupide che in qualche modo li portano al "successo". Piumati, invece di volare con le ali, si muovono con le fionde, sparando da soli. Un paio di uccelli Rosso e Argento si arrampicheranno su una palla di ghiaccio prima di versarvi dentro lava bollente e dovranno fuggire con urgenza dalla sostanza calda. Un sigillo di pelliccia mostra sentimenti romantici per un cane congelato nel ghiaccio. Uno stormo di aquile è tormentato sull'isola di ghiaccio (si lavano con banchi di ghiaccio, rosicchiano cibo congelato, nuotano in pozze ghiacciate) e non cercano nemmeno di volare nelle terre vicine, che hanno ottime condizioni di vita.
L'atmosfera generale di assurdità è completata da colori acidi, smorfie costanti dei personaggi e scene di capricci. E i volti dei singoli eroi sono generalmente simili alle immagini dei malati di mente: enormi occhi sporgenti, lingue sporgenti, denti sporgenti, palpebre cadenti. Per lo meno, questo non è esteticamente gradevole, tali immagini contribuiranno allo sviluppo delle idee sbagliate del bambino sulla bellezza.
Nelle tendenze moderne, viene mostrata anche la relazione tra personaggi maschili e femminili. Allo spettatore viene mostrato lo sviluppo di storie romantiche di due coppie di uccelli, e in ciascuna di esse gli uomini sono raffigurati come personaggi più deboli e persino stupidi. Le donne sono rappresentate da una volontà forte, forte e più intraprendente. Nella vita, ovviamente, succede di tutto, ma recentemente è questo modello disarmonico che è stato ripetuto nella maggior parte dei nuovi film, che indica l'avanzamento di un certo modello di relazioni di genere.
Quando conduci un'analisi dettagliata del contenuto di un cartone animato, valutando non solo la trama centrale, ma anche quegli episodi di sfondo e le immagini che si ripetono decine di volte in un'ora e mezza (ecco perché sono ricordati meglio), allora non rimane traccia di un buon retrogusto emotivo. Capisci che la "caramella informativa" avvelenata è stata nuovamente consegnata ai bambini. Ma dopotutto, non tutti gli adulti pensano a tali "dettagli", ei bambini, a causa delle loro caratteristiche evolutive legate all'età, sono ancora meno inclini all'analisi critica. Ciò significa che tutto ciò che è scritto in questa recensione rimarrà non filtrato nella memoria della maggior parte degli spettatori, sarà registrato da qualche parte nel profondo della sottocorteccia insieme a queste emozioni positive causate dalle risate e dal lieto fine. E poi avrà un impatto negativo sull'ulteriore formazione e sviluppo della personalità.
La visione regolare di film in cui, insieme alla trasmissione di esempi positivi e moralità corretta, i personaggi dimostrano sistematicamente comportamenti dannosi, ha un impatto negativo sulla formazione e lo sviluppo della personalità. Pertanto, è così importante trasmettere a coloro che lo circondano, e soprattutto al pubblico dei genitori, una visione critica oggettiva dell'animazione moderna, analizzando quei nuovi film che vengono trasmessi e pubblicizzati in televisione.
